tashamiller: (Default)
Saturday, January 29th, 2011 07:51 pm
Сходила на концерт, вот этот:

Without a conductor
Natalie Sher, violin
Avner Geiger, flute
Iris Globerson-Hirsh, cembalo
Rustavi Ensemble of Georgia



Bach: Brandenburg Concerto no. 5 in D Major
Bach: Ricercar
Anon.: Georgian prayers
Bardanashvili: "A Time to Love" from the "Song of Songs"
(conducted by Josef Bardanashvili)
Anon: Folk songs
Sulkhan Tsintsadze: Miniatures









23.99 КБ

Вернулась домой потрясённая услышанным. Ансамбль "Рустави" из Грузии пел божественно, невероятно. Исполняли грузинские народные песни и произведение Иосифа Барданашвили, он же и дирижировал. Делал он это замечательно, танцевал свой танец за дирижёрским пультом.
Бах в первом отделении - это полифония, а "Рустами" во втором - многоголосие, песни , которые пели задолго до рождения Баха.



Зал не хотел их отпускать, аплодисменты были такими оглушительными, каких я давно не слышала, люди выходили выходили ошеломлённые услышанным. Надеюсь, они приедут к нам ещё....
tashamiller: (Default)
Friday, December 10th, 2010 08:52 am
15.25 КБ

И это о Д.Д. Шостаковиче тоже...

"Гениальность – по существу трагична, она не вмещается в "мире" и не принимается "миром". Гений-творец никогда не отвечает требованиям "мира", никогда не исполняет заказов "мира", он не подходит ни к каким "мирским" категориям. В гениальности всегда есть какое-то неудачничество перед судом "мира", почти ненужность для "мира"... Поэтому гениальная жизнь есть жертвенный подвиг." Н. Бердяев

Один из самых любимых моих квартетов, восьмой:



Моя любовь к Шостаковичу совершенно другая, она отличается от любви к блистательному Генделю, Бетховену или Малеру. Я люблю Шостаковича пронзительно, с какой-то болью и очень-очень нежно.

Меня когда-то поразили слова Шостаковича о зле, вот они: "Зло - довольно широкое понятие. Это не только убийство, клевета, ложь. Это и нелюбовь к ближнему и эгоизм."
tashamiller: (Default)
Friday, November 26th, 2010 09:35 am
На прошлой неделе была в Опере, слушала "Порги и Бесс" в исполнении труппы Кейптаунского театра. Гершвин конечно гениален, дома у нас была пластинка с "Рапсодией в стиле блюз", я часто её слушала, очень красивая музыка, было в ней что-то завораживающее, какой-то далёкий неизвестный мир, звуки, перетекающие один в другой, и зовущая куда-то мелодия.



read more... )
tashamiller: (Default)
Wednesday, November 24th, 2010 09:19 pm
В воскресенье была в Мормонском университете на концерте, вернее на опере. Jehoash Hirshberg, исследователь итальянской оперы 1860-1870 годов , поставил за последние 6 лет три итальянские оперы давно забытых даже в самой Италии композиторов. Оперы исполняются в концертном варианте, с большими сокращениями, без оркестра, в сопровождении ф-на. Мне удалось послушать последнюю оперу: Джузеппе Синико "Мушкетёры", а до этого были Antonio Cagnoni "Un Capriccio di Donna" и Tommaso Benvenuti "Guglielmo Shakespeare". Невероятное впечатление, слушаешь оперу и понимаешь, что за последние 100-150 лет её никто не слышал, что эта музыка не звучала бесконечно долго и сегодня её исполняют в невероятно красивом зале на Масленичной горе с видом на Вечный город.


48.35 КБ

141.38 КБ

141.38 КБ

141.38 КБ


read more... )
tashamiller: (Default)
Monday, November 22nd, 2010 09:23 pm
11.09 КБ8.32 КБ6.44 КБ


read more... )
tashamiller: (Default)
Saturday, October 16th, 2010 05:34 pm
Иногда бывают такие дни, что счастье просто изливается на тебя. Такой была для меня последняя пятница. Я была на концерте симфонического оркестра, дережировал Зубин Мета. Анне Софи фон Оттер, меццо-сопрано, исполняла песни на слова Рюккерта, Малера. Эта певица обладает потрясающей гибкости голосом. Исполнение её было было полно драматизма и лирики, в тоже время порывистое и смелое. Тембр голоса очень подходит музыке Малера. Анне Софи невероятно красива на сцене, бирюзовый костюм с вытканными на нём жёлтыми цветами, гармонирующие с её золотыми волосами, был очень элегантным, в её движениях было благородство и сдержанность, и она, как мне приятно об этом писать :-))), очень высокая женщина.
Фон Оттер прекрасная исполнительница музыки барокко, мой любимый Гендель:



Далее, после антракта исполнялась 1-ая симфония Малера. Я слушала эту симфонию с Г. Шолти и Л. Бернштайном. Причём с первым - множество раз. Надо сказать , что в пятницу я услышала совершенно другую симфонию, даже не интерпретацию, а симфонию. Безудержная молодость - так бы я назвала её. Великолепная последняя часть! Браво маэстро!!!
tashamiller: (Default)
Wednesday, September 22nd, 2010 05:26 pm
Вернулась из Берлина. Замечательный город, прекрасный для туризма. Берлин не будет в списке городов, мною обожаемых, но, несомненно, я с удовольствием вернусь туда. Качество музейных коллекций Берлинских музеев просто поражает. Писать об этом я не буду, только немного фотографий музея музыкальных инструментов. Там практически нет посетителей, а жаль, музей замечательный. При входе можно взять электронный гид, и услышать звучание множества старинных музыкальных инструментов. Нажимаешь номер инструмента , и , пожалуйста, звучит музыка, сыгранная на них.

Cembalo, 1888

118.74 КБ

Общий вид залов музея.

145.17 КБ


Много картинок )
tashamiller: (Default)
Thursday, September 9th, 2010 11:15 am
Вернулась из божественных лабиринтов музыки Баха и из Иерусалимского леса. Вчера купила несколько новых дисков и среди них "Музыкальное приношение" в исполнении Николаса Арнокура и его ансамбля барочной музыки "Concentus Musicus Wien". Погрузившись в сплетение мелодий и тем, не заметила как закончила свой маршрут и вернулась домой. Как я люблю эти праздничные утра в Иерусалиме, тишина, нарядные религиозные семьи идущие из синагоги домой, болтовня и смех детей, практически нет машин на дороге... праздник, Новый год.

39.60 КБ

Начало шестиголосной фуги из «Музыкального приношения», автограф Баха

Купила два диска с сонатами Бетховена в исполнении Святослава Рихтера. Я покупаю диски всегда в одном и том же магазине, там хороший выбор и очень грамотные продавцы, всегда можно поговорить с ними, обменяться впечатлениями о последней опере или концерте, просто поговорить об исполнителях. Вчера один из них (их двое, отвечающих за классику), увидев меня, подошёл, поздравил с праздником, поболтали ни о чём, как дела, что нового, и тут он говорит, что есть потрясающее, на его вкус лучшее исполнение сонат Бетховена. Приносит диск, а это Рихтер. Купила :-)
tashamiller: (Default)
Saturday, September 4th, 2010 01:48 pm
Есть музыка, которая вызывает у меня дрожь. Если я случайно слышу её, то прерывается дыхание, и хочется что бы она звучала бесконечно. Я люблю Чайковского, особенно оперы и музыку к балетам. В детстве обожала "Иоланту", могла слушать её бесконечно долго, а сегодня "Пиковая дама" одна из моих любимых опер. Но есть у него произведение,слушая которое огромная грусть перехватывает мое дыхание. Это Трио "Памяти великого художника".
Недавно я купила новый диск, трио исполняют Ланг Ланг, Вадим Репин и Миша Майский. Исполнение великолепное, но в их исполнении первой части трио в YouTube не нашла, а нашла в совершенно другом, очень отличающимся, но не менее потрясающем.
Святослав Рихтер, Олег Каган, Наталья Гутман.

tashamiller: (Default)
Friday, August 27th, 2010 08:29 am
Была на концерте Шломи Шабана, гостями у него были Юдит Равиц и Бэри Сахаров. Я не хожу на концерты рок и поп музыки, плохо разбираясь в этих стилях, я предпочитала не тратить на это время. Тем более израильский рок для меня terra incognita. Каково же было моё удивление, что всё, что я услышала, было умно, музыкально и хорошо исполнено. А какая публика... от 20 до 70+. Израильская левая интеллигенция, что-то в этом роде. Зал пел с артистами почти все песни, я чувствовала себя в незнакомой стране с незнакомыми людьми, но эти люди мне нравились.
Шломи Шабан учился игре на рояле с 6 лет, после армии продолжил обучение в Лондоне, где с успехом окончил Королевский колледж, выступал с филармоническим оркестром вместе с Зубин Мета. Ну а потом, сделав поворот на 180 градусов, ушёл в рок. Сегодня он пишет песни, исполняет их, аккомпонируя себе на рояле, и, как я поняла, очень любим израильтянами.

Ну а это Юдит Равиц, которая пела на концерте Шломи Шабана.

tashamiller: (Default)
Wednesday, July 7th, 2010 11:45 am
Вчера была в опере, "Пиковая дама". Я очень люблю эту оперу, люблю с детства. У Чайковского  потрясающие чувство театра, сцены, его оркестр поёт свою арию, главную арию оперы.




Во-первых, Анья Зилья. Ах! Да, от голоса мало что осталось, но вокальную школу слышишь, песня графини звучала так, как её бы исполнила 87-летняя старуха, тоскующая по прошлому. Эта песня - ностальгия, молитва по канувшим в Лету годам. Но главное - манеры, аристократизм в каждом движении, взгляде, надменность, холодность. Настоящая графиня даже не Чайковского, а Пушкина, la Vénus moscovite. Что не скажешь о Лизе. Всё таки Пушкин гениальный человек, и в его рассказа Лиза - бедная воспитанница знатной старухи. "Лизавета Ивановна была домашней мученицею....Все ее знали, и никто не замечал; на балах она танцевала только тогда, как не доставало vis-à-vis, и дамы брали ее под руку всякой раз, как им нужно было идти в уборную поправить что-нибудь в своём наряде." Вот такую Лизу, пушкинскую Лизу, и никак не внучку аристократки, спела Ира Бертман, и как спела! Великолепнейший голос, плотный, объёмный, летящий в зал. Вчера она была, как бы точнее сказать, вдохновенна, одухотворена, казалось она даже не дышит - только поёт.




Герман - Виктор Люцук понравился очень. Его Герман  - человек огромной внутренней энергии, страсти, безоглядности. Сын не очень состоятельного немца, живущий на жалование, не знатен, но среди людей, которые обладают и знатностью и богатством.  Герман страшно хочет быть равным среди них, и уверен, что заслуживает это.  Существует какая-то мистическая связь между Германом и старой графиней на протяжении всей оперы, либо она спрашивает о нём, либо они обмениваются взглядами, либо он поднимает упавший мех графини, но всё время они неразрывно связаны. В ту роковую ночь она  не была удивлена, увидев его, испуганна - да, но не удивлена. Графиня на протяжении всей сцены молчит, умирает так и не произнеся ни одного слова, поёт только Герман, но разве это был не дуэт?!  Как Анья Зилья играла свою партию, а сцену смерти вообще умопомрачительно. Если бы это была единственная удачная сцена в спектакле, то и тогда  стоило бы пойти.
Очень понравилась Полина, Monika Evelin Liiv, красивое меццо-сопрано. Владимир Браун был очень хорош.
О сценографии отдельный рассказ. Всё было в чёрно-белом-сером, смешение времён, костюмов, разных мелких деталей из разных эпох. Снимок грудной клетки графини вместо знаменитого портрета, который так влечёт Германа, что он "не может насмотреться на него". И туннель в бесконечность  последней сцене, куда графиня уходит, увлекая за собой Германа.




 
Вчерашний спектакль был великолепен, замечательное завершение оперного сезона.
tashamiller: (Default)
Friday, June 25th, 2010 04:47 pm
Была на концерте иерусалимской Камераты, исполняли моего любимого Генделя, и Арво Пярта. Два " Te Deum" разных композиторов, разных эпох, разного мировозрения.
Арво Пярт, как всегда, потрясает, но в тот вечер как-то особенно. Музыка, в которой слышались григорианские песнопения, была очень скупа, но невероятно глубока и пронзительна. Невероятное одиночество пело её голосом, кто бы не был с тобой в жизни , ты остаёшься одинок, приходишь один, уходишь один и живёшь один, тебе только кажется, что есть диалог с тем кто рядом, нет, диалог, вернее монолог длиною в жизнь есть только с Б-ом, а если ты постигнешь искусство слышать Его, тогда он превратится в диалог. Слушая эту музыку, я как бы заглядывала в бесконечность, а эта бесконечность в меня, и не было границы между нами. Говоря одиночество, я не имею ввиду что-то со знаком минус, не было в этой музыке ни мажора ни минора, была человеческая жизнь, как она есть, был Он, как его не называй, не было счастья, но обещание "покоя и воли" было.
Исполнял наш Камерный оркестр под управлением Авнера Бирона и Камерный хор из Эстонии, пели замечательно, зал был полон, а после исполнения Пярта музыкантов долго не отпускали.

Ирина АРХИПОВА поет Dignare из кантаты Г. Генделя Dettingen Te Deum в сопровождении органа.




Арво Пярт "Te Deum"

tashamiller: (Default)
Saturday, June 12th, 2010 07:36 pm
Сегодня по "MEZZO" транслировали 20-й концерт Моцарта, исполняла Мицуко Ушида (Mitsuko Uchida ).
Mне давно  нравится эта пианистка. Она как будто без плоти и крови, сама Музыка, вылетает на сцену, к роялю и начинает звучать! Моцарт в её исполнении трогательный, воздушный, и хотя я поклонница Эмиля Гилельса, мне её исполнение очень нравится. А как она дережирует, просто чудо...
Мицуко Ушида известна своими интерпретациями Моцарта, Шуберта, Бетховена, она так же исполняет Берга, Шенберга, Веберна. Родилась в Японии, но в возрасте 12 лет переехала с родителями в Вену, сегодня живёт в Лондоне.



Интересно, что Моцарт почти каждый день приходит в мою жизнь, чаще через музыку, но иногда в стихах, в картинах. Вот недавно наткнулась на фразу:
"Нас мало, избранных, счастливцев праздных,
Пренебрегающих презренной пользой,
Единого прекрасного жрецов."
tashamiller: (Default)
Saturday, May 1st, 2010 01:38 pm
Посмотрите как он держит дирижёрскую палочку этот Густаво Дудамель,совсем как Клаудио Аббадо. Обожаю Дуданеля.
Привести в Зальцбург Марш Родецкого, это всё равно, что в Израиль Хаву Нагилу. Он бежит к пульту, и зрители ещё не знают , что будет исполняться, но услышав первые ноты, зал взрывается! В Австрии принято хлопать при исполнении Марша по сигналу дирижёра, посмотрите, как Дуданель это делает. Сколько радости! Какое взаимодействие с оркестром, одним из лучших в мире на сегодняшний день. А какой конец!!!
Браво, Дудамель!



А здесь Аббадо дирижирует и оркестром и публикой, все великолепны!

tashamiller: (Default)
Saturday, February 13th, 2010 01:26 pm
File:MA Charpentier II.gif

Марк Антуан Шарпантье - французское барокко. Всю жизнь мечтал быть придворным композитором Людовика 14,  жить и работать в Версале.  Но при дворе в то время царствует Жан Батист Люлли. Шарпантье поступает на службу к Мари де Лоррен, принцессе Жуанвильской, герцогине де Гиз, но де Гизы находятся в оппозиции ко двору, и дорога в Версаль  закрыта.
Позже  Шарпантье иногда получает заказы от короля, он также обучает музыке герцога Орлеанского, будущего регента Франции, но так и не становится придворным композитором.
Музыкальная тема, звучащая перед и после трансляций конкурса песни Евровидения  — это прелюдия к Te Deum Марка Антуана Шарпантье .



А здесь в исполнении "le Parlement de Musique" под управлением Мартина Гестера.

tashamiller: (Default)
Saturday, January 16th, 2010 06:43 pm
    Об опере "Орфей и Эвридика" Клаудио Монтеверди я уже писала, но Монтеверди помимо опер и церковной музыки писал ещё и мадригалы, надо сказать, замечательные. Наиболее известные из них - 5-голосные мадригалы. Полифония Ренессанса сочитается там с удивительно человечными, проникающим в душу мелодиями.
Британский ансамбль старинной музыки I Fagiolini, созданный в 1986 году тогда ещё студентами Оксфорда, исполняет мадригалы Монтеверди великолепно, я не очень люблю когда оперу или другую музыку того времени переносят в наше, но представление I Fagiolini  мне очень понравилось.





Прекрасно! Замечательная музыка, потрясающее исполнение!